Histoire de l'Art - Esthétique

Il s’agit de proposer une réflexion sur l’art, sur la finalité et le sens des diverses expressions artistiques :

• celles que  les "auteurs" d’œuvres choisissent pour matérialiser leurs idées,  les langages à travers lesquels ils élaborent une intention à l’origine de leur processus créatif dans un contexte socio-politique toujours singulier.
• celles que les "regardeurs"-"spectateurs" (devenant de plus en plus "acteurs" dans la création actuelle) peuvent interpréter. Par la rencontre avec le travail artistique, ils sont interrogés, eux-mêmes conscients d’atteindre ou de questionner le sens de la démarche artistique (au-delà d’un pur plaisir émotionnel ou esthétique).

Apprendre ainsi à initier son regard, à développer sa perception sensible (traditionnellement visuelle) dans l’intention de découvrir et de comprendre la nature du rapport entre l’homme et le monde qui l’entoure (quelque soit la période de l’histoire envisagée), et de le transcrire.

L’art correspond à un besoin anthropologique, à une nécessité humaine depuis la nuit des temps. Aujourd’hui, notre société occidentale fonctionne encore tellement sous le poids de cet héritage culturel ancestral.

Quel est-il ? Et que devenons-nous ? Qui est mon contemporain ? Pourquoi son travail artistique m’est-il montré? Sous quelle forme me parvient-il ? Comment "donner à voir" ? Comment élaborer une image d’une pensée ? De quelles natures sont les systèmes qui véhiculent l’art ?

Pourquoi telle œuvre appartient-elle désormais à l’histoire de l’art ? Comment puis-je la comprendre et qu’a-t-elle à m’apporter dans l’approche du sens de mon existence in fine ?